Foto, Design og Redigerings-tips

Nytt gratis bilderedigerings-program

Nik Collection er et redigeringsprogram som du kan bruke til endre p fargene i bildene dine. Det kan kobles til Photoshop eller Lightroom, eller brukes alene. Det har tidligere kostet ca 1200kr i ret, men n har google kjpt det opp, og programmet har blitt gratis. Jeg har svidt begynt teste det ut, og det har noen artige effekter. Jeg bruker det sammen med Photoshop - da har man muligheten til redigere RAW-filer ogs om man vil. 

FR                                                                                                    ETTER       
 

Dersom du trenger et redigeringsprogram til gjre andre smendringer (som rette opp, beskjre, lage kollasj osv) er Picasa et veldig ok program. Ikke det mest high-tech, men veldig enkelt og oversiktlig bruke. Det er det jeg har brukt til lage kollasjen ovenfor. 

 

Jeg har blitt veldig lat nr det kommer til redigering, og bruker oftest bildene snn som de er. Men noen ganger skjer det noe som delegger et supert bilde, og da er det greit ha muligheten til gjre noe med det. Ogs er det ganske moro leke seg med ogs!

Har du noen erfaringer med Nik Collection? 

Hvilke bildebehandlingsprogrammer bruker du? 

Kurs i Kreativ fotografering - 10

Nr det kommer til fotografering, er det lett miste inspirasjonen noen ganger. Da kan en konkret oppgave vre med vekke til live de kreative evnene igjen. Jeg legger derfor utdisse oppgavene som kan vre til inspirasjon og utfordring.

Oppgave tier som flger:

Del opp motivet ditt

Kreativitet handler om tenke utenfor boksen, og ofte blir vi veldig satt i et visst mnster. Dette tipset handler om utsnittet du velger. Legg merke til ditt "standard utsnitt", og gjr en endring!



For eksempel fikk jeg en kommentar en gang om at nesten alle bildene jeg hadde lagt ut var sentrert i midten. Jeg hadde ikke lagt merke til dette fr, men fikk virkelig pnet ynene for andre mter fokusere p. N har jeg nok en tendens til plassere fokuspunktet mer eller mindre i det gyldne snitt slik "regelen sier". Men vi m lre oss bryte reglene skikkelig for vre kreative! Legg merke til nedenfor hvordan alle bildene er sentrerte, utenom det i midten, hvor fokuset ligger litt til siden for midten. Et lite skritt, men det var viktig for meg den gangen.

Et godt eksempel p dette med utsnitt, er nr det gjelder mennesker. Vi har en tendens til knipsedet samme utsnittet hver gang; for eksempel et ansikt. Men hva med kun ta med nederste halvdel av ansiktet? Det kan bli uvant, men det kan ogs bli veldig bra! Ved kutte ut det man tenker p som "viktigst" kan man oppdage nye, spennende detaljer som med frste yekast var usynlige. Hva med bare knipsebeina til katten? Hva med kun fangehendene til babyen? Glem det viktigste, s oppdager du kanskje noe nytt som er like viktig!.



Det finnes flere mter gjre dette p. n mte er etterbehandling. Og det er ikke noe i veien for kutte i bildet etter at det er tatt, s lenge kvaliteten er bra nok. En annen id kan vre bruke telelinse (zoom-objektiv) til finne mindre utsnitt av et strre motiv. Da blir man p en mte tvunget til velge bort noe.



Hva synes du om tipset? Var det nyttig?

Flere fototips-innlegg finner du i sidemenyen under "fotokurs."

Kurs i Kreativ Fotografering - 9

Nr det kommer til fotografering, er det lett miste inspirasjonen noen ganger. Da kan en konkret oppgave vre med vekke til live de kreative evnene igjen. Jeg legger derfor ut en oppgave hver sndag som kan vre til inspirasjon.

Oppgave nier som flger:

St opp fr sola

Jeg fr ikke sagt det ofte nok: Det er noe helt spesielt med st oppgrytidlig. Og spesielt dersom man er fotograf. Jeg vet at det fles tungt. Men det er egentlig bare tungt i den lille halvtimen (eller de ti minuttene) du bruker p komme deg ut. For da blir du s opptatt av naturen, at du glemmer svnen i ynene. Og naturen, den er bare din;Mens du mesker deg og tar tidenes blinkskudd, ligger alle andre og snorker.


For det frste har vi den mystiske, magiske morgentka. Den er virkelig noe for seg selv. Og den gjr bildene dine spesielle ogs. Tka finner du nr vannet.

Nr sola kommer blir motivene transformert. Du fr for eksempel muligheten til ta nydelige motlys-bilder, ofte bokeh (p grunn av duggen p bakken, som nedenfor), og morgenlyset er mye mer behagelig enn lyset midt p dagen - det er ikke like sterkt, s derfor blir fargene sterkere p bildene du tar.



Sola i samarbeid med tka er ogs en uslelig kombinasjon. Wow, sier jeg bare. Dette bildet er tatt p samme stedet som bilde nr. 2. Se hvor forskjellige utrykk man kan f pomtrent samme sted.

Men noe av det jeg liker aller best med morgenturer, er at du kan mte p dyr som du sjelden ser midt p dagen. Dette bildet ble tatt klokka fem om morgenen. Jeg storkoste meg p elvebredden mens beverne koste seg og lekte i vannet. For en opplevelse!





S herved er utfordringen gitt. Jeg vet at denne svir for mange, men hvis du aldri har gjort det fr, s M du bare prve st opp med sola en dag. Det er Helt magisk. Lykke til :)
Og send gjerne en link til bildene du tar i kommentarfeltet - jeg elsker f se :)

Kurs i Kreativ Fotografering - 8

Nr det kommer til fotografering, er det lett miste inspirasjonen noen ganger. Da kan en konkret oppgave vre med vekke til live de kreative evnene igjen. Jeg legger derfor ut en oppgave hver sndag som kan vre til inspirasjon.

Oppgave tteer som flger:

Lek med motlys

Fotografering handler i bunn og grunn om lys. Det handler om hvor mye lys linsa slipper inn hvor fort - og slik ender vi opp med bilder. Og da skulle det vel bare mangle at vi kan leke oss litt med lyset. ta bilder i motlys har mange utfordringer og fordeler. Jeg skal ta for meg noen av dem her, slik at du kanskje fr noen tips til hvordan du kan ta spennende motlys-bilder.


Nr jeg skriver bilder i motlys, s mener jeg at det finnes en lyskilde som er bak motivet ditt. For eksempel en solnedgang, som p disse to frste bildene. Da blir ofte forgrunnen (her: mennesker) helt mrke, og vises i silhuett mot den lyse bakgrunnen. Men det trenger ikke vre slik heller. Ved bruke en blits til lyse opp menneskene, kunne jeg ha ftt frem detaljer i tillegg til den flotte himmelen bak. Tenk over poseringen til hovedmotivet ditt slik at det ikke blir for kjedelig. For eksempel kan hoppebilder vre gy i snne settinger.

P bildet nedenfor bestemte jeg meg for leke meg litt. Jeg brukte sola som lyskilde, og en ballerina-frosk-figur som motiv. Men for filtrere lyset brukte jeg et gjennomsiktig farget ark foran motivet. Slik kan du lage "skyggebilder" med f.eks. silkepapir, bobleplast osv.

Andre ganger nsker vi at motivet vrt skal vre opplyst. Her har jeg stilt eksponeringen (lysstyrken i bildet) etter treet, som er mitt hovedmotiv. Da blir bakgrunnen automatisk overeksponert (veldig lys). Dersom jeg stilte lyset etter himmelen, hadde treet blitt undereksponert (veldig mrkt).

Sola er vr strste naturlige lyskilde, og enormt mange gode bilder kan bli tatt med utgangspunkt i sola.

P bildet under kan du se det samme motivet fra to ulike vinkler. De to bildene mot venstre er tatt i motlys, mens de to til hyre er tatt med lyskilden bak. Og det er ingen tvil om hvilke bilder som er mest interessante.


Et problem som kan oppst nr man tar bilder i motlys, er at sola (eller annen lyskilde) lager reflekser p bildene dine(Lens flares p engelsk). For eksempel har bildet under her ftt et felt med "grtt lys" over bjrketreet til venstre i bildet som ikke er fint. For forhindre denne effekten, kan man sikte litt bort fra sola, bruke polariseringsfilter, og skjermen som flger med linsa di. Den stopper mye av disse refleksene. Andre ganger kan dette vre en effekt en nsker ha i bildene sine.


Bokeh dukker opp nr det er mange lyspunkter (vanndrper, sterinlys, gatelys osv) som er ute av fokus i bildet. Skap lav dybdeskarphet ved stille blenderen stor, og bruke et zoom-objektiv: Ha kort avstand til motiv, og lengre avstand til det som skal lage bokeh-mnsteret. Les mer p fotokurs-innleggene HER.


S kom deg ut, og lek med motlys. Sola er en ypperlig lyskilde, men det finnes s klart andre muligheter ogs. Sikt deg inn, og prv deg frem. Og du? Ikke glem lek deg :)

Kurs i Kreativ Fotografering - 7

Nr det kommer til fotografering, er det lett miste inspirasjonen noen ganger. Da kan en konkret oppgave vre med vekke til live de kreative evnene igjen. Jeg legger derfor ut en oppgave hver sndag som kan vre til inspirasjon.

Oppgave seks er som flger:

Make the most of your motive!

Ofte s tar jeg meg selv i tenke at det er stor mangel p motiver. Alt ser liksom ddt og kjedelig ut. Som bildet nedenfor. S da er sprsmlet hva kan jeg gjre for at dette skal bli et ok motiv allikevel? S finn deg et motiv, og prv gjre litt mer ut av det! (hvis du legger ut, vil jeg gjerne se, s bare legg igjen en kommentar med lenken)

Her har jeg endret vinkelen litt (Se tips 4) slik at det blir et mer tydelig motiv. P det frste bildet er "alt" i fokus, mens her har jeg valgt meg ut noen blomster, og bakgrunnen kommer litt p avstand. Denne effekten (uklar bakgrunn) fr du ved bruke liten blenderpning, liten avstand til motiv, og stor avstand til bakgrunn. Et zoom-objektiv forsterker effekten!

En annen ting jeg har gjort er er blse opp motivet - g nrmere, og bruke mer zoom. (Se tips 2)


En av de viktigste grepene jeg tok, var rydde opp i bakgrunnen. Bruk noe ensfarget til bakgrunn. Himmelen, eller trrne. Eller noe annet. Men vr obs p at ikke bakgrunnen krever for mye oppmerksomet.


P disse bildene er ogs lyset viktig. Nr jeg tar bildene mot sola(ovenfor), fr jeg et helt annet utrykk enn nr jeg har sola i ryggen (nedenfor). Begge deler kan vre fint. Det viktige er vre bevisst! Prv litt forskjellig, og lek deg gjerne med blitzer fra ulike vinkler ogs.




Dette tipset/utfordringen ble kanskje litt mer praktisk enn vanlig - med utgangspunkt i kun ett motiv. Men jeg tror at det kan vre viktig lre seg utnytte de f motivene man har. For det er ikke alltid motivene presenterer seg selv. Og da m man lete.

S hva synes du om tipset?

Og hvilket av bildene likte du best?



Kurs i Kreativ Fotografering - 6

Nr det kommer til fotografering, er det lett miste inspirasjonen noen ganger. Da kan en konkret oppgave vre med vekke til live de kreative evnene igjen. Jeg legger derfor ut en oppgave hver sndag som kan vre til inspirasjon.

Oppgave fem er som flger:

Legg merke til trrne

G deg en tur, og legg spesielt merke til trrne. Trr omgir oss over alt. Vi er s vant til dem, at vi ikke en gang legger merke til det. Men gjr det. Ta med kamera, og tving deg til se om du finner noen interessante motiver i stammen, i roten, p bladene, eller andre steder. Studr trrne.


En litt uvanlig vinkel til et litt uvanlig motiv er akkurat det du trenger.




Og du vet aldri helt hva som kan dukke opp. Det er mye rart som befinner seg i, eller rundt trrne. Ta gjerne med deg et zoom-objektiv for fange fugler og ekkorn som du mter p.




Du finner de andre innleggene i serien i sidemenyen. Klikk p "fotokurs".


Kurs i Kreativ Fotografering - 5

Nr det kommer til fotografering, er det lett miste inspirasjonen noen ganger. Da kan en konkret oppgave vre med vekke til live de kreative evnene igjen. Jeg legger derfor ut en oppgave hver sndag som kan vre til inspirasjon.

Oppgave fem er som flger:

Reis til et nytt sted.

Barcelona

Noen ganger blir man bare lei av fotografere de samme motivene om og om igjen. Mange av oss er vanemennesker, og gr p tur de samme stedene nesten hver gang. Da blir det ikke de enorme variasjonene i motiver. Enkelte ganger er det ingenting som hjelper p foto-inspirasjonen som litt ny input. (Det merker jeg skrekkelig godt nr jeg er p ferie, og kamera gr som et maskingevr mesteparten av turen)

Galdhpiggen

Freiburg

Men du trenger ikke reise til Spania alts. Bare g en halvtimes tur et annet sted enn du pleier. Eller ta en annen rute til jobb/skole. Prv forandre omgivelsene dine lite granne, bare. Hvis du vanligvis er omgitt av storby, eller av skogen, s ta deg en tur p stranda. Eller p fjellet.

Kysten

Sogndalstrand

For min del skal det ikke mer til enn forflytte seg spass at jeg fr noen nye planter eller dyr som jeg ikke vanligvis ser. Da er det plutselig masse motiver rundt om kring!
Holland

Nedlagt industriomrde


Og for deg som ikke har muligheten til dette, kan du jo sjekke ut de andre tipsene mine HER.

Kurs i Kreativ Fotografering - 4

Nr det kommer til fotografering, er det lett miste inspirasjonen noen ganger. Da kan en konkret oppgave vre med vekke til live de kreative evnene igjen. Jeg legger derfor ut en oppgave hver sndag som kan vre til inspirasjon.

Oppgave fire er som flger:

Prv ut en ny vinkel

Veldig mange hobbyfotografer har en vane for ta bilder i n og samme vinkel hver gang; Den enkleste. Blomster blir tatt ovenfra, hus nedenfra, og mennesker rett p. Alt fra yehyde. Og dette er jo vel og bra. Men bare en liten endring i vinkelen kan gjre bildet mye mer spennende!

Ved legge seg ned p bakken nr en skal ta et landskapsbilde, slipper en den normale "yehyde"-vinkelen, og skaper faktisk ogs mer dybde i bildet, fordi bakken blir svrt nr, mens bakgrunnen fremdeles er langt borte.

Vi er lei av se blomster ovenfra. Hva med fra siden, eller nedenfra? Bildet fr mer dybde, og den uvanlige vinkelen gir deg et bilde som er litt ulikt alle andre sine.







Det samme gjelder andre ting. Motiver virker ofte strre og mer truende nr de er sett nedenfra. Det kan vre en artig effekt p mennesker, s vel som insekter. Som denne sommerfuglen. JA den er fin ovenfra. Men det er allikevel noe spesielt med se den i denne utradisjonelle vinkelen.

En annen kjekk vinkel kan vre se noe ovenfra. Klatre opp p en stol, eller en veranda for f disse blinkskuddene av konfirmanten, brudeparet, eller kanskje naboens katt.

Det handler om vge tenke nytt. Men mest av alt s handler det om gidde. For det er mest behagelig ta bilder i yehyde. Men vil du ha det lille ekstra ved dine bilder, kan det faktisk vre verd innsatsen.


Du finner andre tips til kreativ fotografering, samt et fotokursHER.

Kurs i Kreativ Fotografering - 3

Nr det kommer til fotografering, er det lett miste inspirasjonen noen ganger. Da kan en konkret oppgave vre med vekke til live de kreative evnene igjen.

Oppgave tre er som flger:

Lag uventede sammensetninger

Noen ganger kan det vre vanskelig finne det perfekte motivet. Mn da kan du faktisk lage et selv. Gjr noe for forstyrre de kjedelige omgivelsene du ser rundt deg. Et eller annet. Poenget med denne typen bilder er forstyrre betrakteren litt. F dem rlite granne ut av balanse i form av "Hei! Den hrer ikke til der..." Slik skaper du engasjement og ofte et bra bilde.





Synes du det hres vanskelig ut? Vel, alt blir ikke superbra, og man m kanskje prve flere ganger fr man fr et vinnerbilde. Men det er faktisk ikke s skrekkelig vanskelig prve - og fr eller senere vil du oppdage noe kult :) Ta en gjenstand du bruker hver dag, eller ser hver dag. En kopp, en kam, et smykke, en gaffel, og se hva du kan f til ved ta bilde av den p ulike steder. Hva om gaffelen ble barbiedukkens greip, eller kanskje du har en hel haug med gafler som skal forestille trr i en merkelig skog? Det finnes enorme muligheter, du m bare trre prve noen av de teite frst ;)


Kreativitet handler ikke s mye om ha de mest fantastiske ideene. Det handler om trre prve litt uvante ting, slik at innimellom dukker det opp noe helt nyskapende og ...vel: kreativt. S vg lete, vg finne, og vg gjre noe aktivt selv, nr du ikke finner noe.







Var det noen av mine bilder som gav deg denne flelsen av at "noe skurrer", og som interesserte deg?

Du finner flere tips til kreativ fotografering, samt et fotokurs HER.

Kurs i Kreativ Fotografering - 2

Nr det kommer til fotografering, er det lett miste inspirasjonen noen ganger. Da kan en konkret oppgave vre med vekke til live de kreative evnene igjen.

Oppgave to er som flger:

G tett inntill.

Nr man tar bilder av noe veldig nrme, kalles bildet macro. Spesielt nr motivet p bildet er strre enn det er i virkeligheten. Du kan ta makrobilder med mye forskjellig utstyr, men det er vanskelig dersom du bare har vidvinkel-linse. En makrolinse er det beste, men dersom du ikke har rd til det, kan du kjpe et close-up-filter. Det koster en slikk og ingenting, og gir deg macro-effekten ved at det zoomer inn, og fjerner litt av nrgrensen til kameraet. Les mer om close-up-filtre her.

Denne teknikken gir deg bilder som er litt utenom det vanlige, og tvinger deg til se tingene p en ny mte - p detaljniv. Slik oppdager du motiver som du kanskje ikke la merke til fr en gang.





Dette er noen av de bildene jeg er mest glad i ta. Det er s spennende oppdage den bittelille verdenen som er rundt oss hele tiden. Og spesielt n p vren!





Har du tatt noen macro-bilder i det siste?
Og hvis ikke, fikk du mer lyst n?

Kurs i Kreativ Fotografering - 1

Nr det kommer til fotografering, er det lett miste inspirasjonen noen ganger. Da kan en konkret oppgave vre med vekke til live de kreative evnene igjen.

Oppgave en er som flger:

Let etter teksturer!

En tekstur er det samme som en overflate.Ta bilder som viser en enkel overflate med et spennende mnster. Den kan vre ruglete, rotete, glatt, eller full av blomster. Slike bilder kan vre fine som bakgrunner, kjekke til legge tekst opp, og er ogs en stor inspirasjon til se tingene rundt deg p en litt ny mte.


Her har jeg samlet flere bilder av trr - for vise dere hvor mange muligheter vi har. Det finnes utrolig mange spennende overflater og mnstre bare i trr! Tenk hva du kan f til dersom du tar bilder av ulike typer gress, folkemengder, grus, knapper, eller mose...




fotografere overflater er gjerne litt nedprioritert, siden bildene lett kan virke kjedelige, og flate. Men det at motivet er flatt, kan ogs virke til vr fordel. Man blir mer bevisst linjer og former i planet - og endre komposisjonen deretter. Man m ogs lete etter de mer sammensatte og spennende flatene.





Mangeav disse bildene kan ogs bli veldig stilige i svart/hvitt. Prv deg frem, og ha det gy!

Hva synes dere om dette innlegget? Var det nyttig? Jeg tenker kanskje skrive et lignende et hver sndag. S fr dere litt inspirasjon til en kreativ foto-uke!

Hvordan redigere raketter inn p samme bilde i photoshop

I dette innlegget skal jeg forklare hvordan man kan sette sammen flere raketter p samme bilde, slik jeg har gjort ovenfor. Dette er veldig enkelt og nyttig nr du vil gjre nyttrsbildne litt mer spennende eller velkomponerte.Jeg har brukt Photoshop Elements, men dette er en metode som fungerer omtrent likt p de fleste versjoner.







1. Velg ut noen bilder du vil sette sammen og pne dem i Photoshop. Det er en fordel hvis bakgrunnen er helt svart, og at hele raketten er med. (helst ikke kuttet av, som den grnne raketten)

2. Start med det frste bildet. Marker raketten med rectangular marquee tool som ser ut som en stiplet firkant. F med hele raketten, slik at det er svart langs innsiden av hele firkanten du markerer.

3. Kopier bildet ved klikke p Ctrl og C samtidig.

4. G inn p det andre pne bildet ditt, og lim inn ved klikke p Ctrl og V.




5. Se p Layers-paletten. Pass p at du er p det verste laget. Finn vinduet der det str "Normal" og endre det til "Screen." N vil det svarte p den verste raketten din bli gjennomsiktig, slik at kun selve raketten kommer frem. N er vi klare til flytte p rakettene slik at de passer sammen.

Bildet ser n slik ut:




6. N har du to bilder som ligger opp hverandre. Klikk p det verste laget (I layers-paletten). Hos meg er dette den grnne raketten. Klikk p Ctrl og T. (T str for Transform) N kan du forstrre, forminske, vri og flytte p raketten din slik at den ligger p en fin mte i forhold til den andre. Det samme kan du gjre med laget som ligger under (den lyse raketten). Da forsvinner kanskje bakgrunnen, men dette forhindrer du ved lage et nytt lag, male det svart, og legge det helt nederst i Layers-paletten.




N kan du legge inn flere bilder p samme mte til du fr s mange raketter som du nsker i bildet ditt.

En annen ting du kan bruke denne metoden til, er legge Bokeh p bildene dine. Slik som dette:

Ta Drmmebildene

For gjre det litt enklere finne frem til foto-innleggene har jeg laget denne oversikten. Klikk p linken (overskriften) for komme til innleggene. Frst kommer et fotokurs, og nedenfor finner du inspirerende foto-oppgaver som gjr deg til en mer kreativ fotograf nr du fler at du har mistet inspirasjonen litt.

FOTOKURS

1. Lukkertid

Lr hva lukkertid er, og hvordan du kan bruke den til ta klare, fine og kreative bilder.

2. Blenderpning

Lr hva blenderpning er, og hvordan du kan bruke den til kontrollere lys og dybdeskarpheten i bildene dine.

3. Zoom-effekt

F en artig effekt p bildene dine som skaper liv og stemning. Hvis bildet allerede er tatt, fr du ogs en innfring i hvordan du kan lage effekten i redigeringsprogrammet Photoshop.

4. Komposisjon

Komposisjonen bestemmer enormt mye av kvaliteten p et bilde. Enkle tips til hvordan du kan f en god komposisjon og hvordan du kan rydde opp i bildene dine.

5. ISO

Lr hva ISO er, og hvordan den pvirker lyset og styen i bildene dine.

6. Knivskarpe Bilder

Enkle, gode tips for f s skarpe bilder som mulig.

7. Fotolys

Les om hva som er det beste fotolyset, og hvordan du finner dette bde inne og ute.

8. Dybde

Enkle triks for hvordan du kan skape mer dybde i bildene dine.

9. Eksponering

Lr hva eksponering (lysstyrke) er, og hvordan du kan kontrollere den med lukkertid, blenderpning og ISO. Samt en innfring i hvordan du bruker de ulike modus (P, Tv, Av og M) p Canon EOS 450.

10. Close-up-Filter

Kom enda nermere innp motivene du vil ta bilde av.

11. Gradient-Filter

F en nydelig effekt p f.eks. Landskapsbilder uten redigering.




INSPIRASJONS-OPPGAVER

1. Let etter teksturer.

2. G tett inntill.

3. Lag uventede sammensetninger.

4. Prv ut en ny vinkling.

5. Flytt litt p deg

6. Legg merke til trrne

7. Make the most of your motive

8. Lek med motlys

9. St opp fr sola.

10. Kutt ned p motivet.




Rammer rundt bildene i innlegget (Designtips)

En av de tingene jeg likte med mitt nye design, er at jeg fikk til automatiske rammer rundt bildene i hvert innlegg. Da slipper jeg bruke tid p legge dem inn i photoshop eller lignende.

Jeg lrte dette p bloggen Siljelien.blogg.no. Tenkte at jeg ogs skulle skrive hvordan dette gjres her p min blogg.

*G inn i Design - Rediger - Stilsett




*Lim inn denne koden helt nederst:
}
.content img {
border: 1px solid #000000;


*For meg fungerte det ikke helt nederst i stilsettet, fordi jeg hadde lagt inn noe der fr. Jeg flyttet koden litt opp, og da fungerte den.

*Du kan ogs endre p koden. N er det en tynn, svart strek rundt hvert av bildene dine.

For endre tykkelsen:

1px er tykkelsen n, i piksler. Du endrer den ved endre tallet. f.eks. er 5px. tykkere enn 1px.

For endre fargen:

#000000 er fargen svart. Hvit er #ffffff. For finne akkurat den fargen du vil ha, sk p "css fargekart" p google. Eller finn fargen i Photoshop, og kopier koden du finner.




For endre mnsteret:

Mnsteret er n solid. hvis du endrer dette ordet til en av disse, vil mnsteret endre seg: dotted, dashed, solid, double, groove, ridge, inset, outset


*Den koden jeg brukte for f til rammen i bildet verst, er denne:

}
.content img {
border: 5px groove #284082;

Fototips #11 - Gradient-Filter

Et gradient-filter er et filter som er farget p halve skiven. Det kan gi bildene dine en spennende effekt, og forsterker noen farger. Jeg har kjpt et bltt gradientfilter som skal brukes p himmelen.


Erfaring:
Filteret fungerer veldig bra, synes jeg. Litt stress skru det av p hele tiden, men nr jeg har tid til ta noen skikkelige landskapsbilder er det helt topp. Kunne godt tenkt meg et rdt eller orange et til bruke i solnedganger:)

Tilgjengelighet og pris:

Jeg har kjpt filteret hos Priceangels for under hundrelappen. Det anbefales!

Her er to bilder som viser forskjellen p med/uten filteret (ellers samme innstillinger):




Hva synes du om tipse? Kunne du tenkt deg et slikt filter, eller har du det allerede?

Gjre bilder skarpere i Photoshop -uten delegge fargene!

Nr du bare klikker p sharpen, og skrur opp alle mlerne p max kan du oppleve at fargene i bildet forandrer seg. Det delegger ofte ganske mye, og for unng dette, flg stegene under:

1.pne bilde i photoshop. File-Open


2: Velg Channels-vinduet til hyre, ved siden av layers-panelet. (Hvis det ikke er der, velg Window og channels oppe i menyen for f det frem.)

Channels-panelet ser slik ut:

3: Klikk p de svarte ynene ved siden av rd og grnn. Da blir bildet ditt grtt.
4: N skal du gjre bildet skarpere - uavhengig av fargene. G til filter-sharpen-unsharp mask. (smart sharpenfunker ogs bra)Og still inn til passende verdier. Klikk OK.

Amount: Mengden skarphet.

Radius: Gjr bildet skarpere, men kan virke unaturlig med for mye bruk

Threshold: Gjr bildet mindre skarpt for jevne ut stygge riper og for mye skarphet.



5: Nr bildet er passe skarpt skrur du p fargene igjen ved klikke p channels-panelet, og de to firkantene ved rd og grnn, slik at de svarte ynene dukker opp igjen. Her er resultatet:



Var dette nyttig?


Tips: fjerne kviser og lignende i Photoshop.

Dette er faktisk veldig enkelt! Det fungerer bde p kviser og andre lignende ting, for eksempel fflekker.

*pne et bilde i Photoshop. Jeg fant et bilde p nettet for vise poenget. For pne et bilde, trykk p file-open.

*Zoom inn til probmelomrdene blir godt synlige. Dette kan du gjre ved trykke p Ctrl og + samtidig.


* N m du velge flekkfjerner-vertyet(Spot healing brush tool)som ser ut som et plaster.

* Velg en passende strrelse p penselen ved hreklikke, og dra opp strrelsemleren. Velg en som erlitt strre enn selve kvisa.Deretter tegner du bareover de flekkene du vil fjerne.



*Slik ble mitt resultat:

Du kan selvsagt, som med alle vertyene, ogs bare bruke det til leke, og prve deg frem. Her har jeg for eksempel fjernet munnen... (Klnete og teit jort, men bare for gi dere noen ideer, og en mulighet til gjre det enda bedre selv.)

Var dette nyttig?

Kunne du dette fra fr av?

Hvordan lage en bilde-navingeringsmeny i sidemenyen.

Dette kan jeg faktisk ta litt av ren av selv, for dette har jeg ikke sett andre steder. Ideen var i hvert fall min, men HTML-kodene har jeg funnet p forskjellige blogger.

N skal jeg forklare hvordan du kan lage en meny i sidemenyen som kan gjre bloggen mer oversiktelig.

*Det frste du m gjre er lage bildene som du vil bruke som "knapp" til hvert innlegg. Jeg har laget mine i Photoshop, men det er ikke et must.





* Her er koden du skal bruke:

<a href="LINK TIL SIDE"> <img src="LINK TIL BILDET" height="STRRELSE"> </a>

-Der det str LINK TIL SIDE skal du lime inn linken til innlegget, eller kategorien bildet skal fre til.

-Der det str "LINK TIL BILDET" skal du lime inn linken til bildet ditt. Den kan du finne ved laste opp bildet p tinypic.com Og kopiere den nederste koden. (Den heter: Direct link for layouts)

-Der det str strrelse skal du bare ha et tall. I min sidemeny har jeg 150, men du kan jo prve deg frem.

Slik ser en av mine ferdige koder ut:

<a href="http://ingridsmiracles.blogg.no/opplevelsa.html"> <img src="http://i56.tinypic.com/28cofp5.jpg" height="150"> </a>

*Gjr dette med alle bildene du vil ha, og plasser dem under hverandre.

Da er det plasseringen av koden.

*G inn p Design-Rediger-Maler.

*Sidemenyen ligger langt nede i "maler", s let langs bunnen.

Jeg har valgt ha knappene over "Arkiv" menyen som l i sidemenyen fra fr. Da finner jeg koden:
<div class="yui-u">
<h4>Arkiv</h4>

Og plasserer koden over her.

Litt vanskelig dette, men prv deg frem, s finner du nok en bra plassering.

Var dette til hjelp?

Er du p foto.no?






Hvorfor skal jeg det?

*P foto.no kan du legge ut bilder, og f tilbakemeldinger p dem. Det beste med siden er at det er kjempemange flinke fotografer som gir kontruktiv kritikk og tilbakemeldinger p det du gjr. Jeg har lrt masse om farger, komposisjon osv. p grunn av de kommentarene jeg har ftt p foto.no.

*En annen ting som er flott p denne siden er at du kan bli inspirert! Du kan lett ble igjennom bildene som er lagt inn i de forskjellige kategoriene de siste 24 timene. Her er det masse bra, alts!

*I tillegg er det fotokonkurranser du kan vre med i (Jeg har aldri flt meg flink nok til vre med. Du skjnner lett hvorfor hvis du sjekker ut de siste mnedenes vinnere)

*Det siste punktet her er at du kan lre masse. Det er masse fagtekster om foto, og en flott "ordbok" som jeg har brukt flere ganger nr jeg lurer p noen foto-begreper.

Hvordan funker det?

Medmindre du betaler kan du bare legge ut 2 bilder i uka. Egentlig synes jeg dette er helt greit, for da blir det bare De Beste bildene mine som havner der.

Jeg pleier alltid legge ut bilder p "bildegalleriet." Da er folk litt snillere. Hvis du vil kan du ogs legge ut bilder p "bildekritikken." Da kan du (hvis du ikke er flink nok) bli slaktet for det du har gjort. Du kan ogs f meget gode tilbakemeldinger. Selvsagt fr du ogs kommentarer p bilder i bildegalleriet ogs.

HER KAN DU SE BILDENE JEG HAR LAGT UT P FOTO.NO!

Fototips #10 - Close-up filter

Et close-up filter brukes for kommer nermere innp det du skal ta bilde av. Dette fungerer bare p ting som er nr (eks: blomster) og ikke ting som er langt borte (eks: fugler). Dette er alts et svrt billig alternativ til et makro-objektiv.

korte fakta:

*Mles i hvor mange ganger den forstrrer noe. F.eks. 2x, 4x, 8x osv...2x forstrrer ikke s mye, men 8x forstrrer mye mer!

*Et filter skrus rett utenp objektivet ditt.

Fordeler:

*For en ganske billig penge kan du komme mye nermere det du skal ta bilde av. Nrgrensen blir mindre, pluss at filteret "zoomer" en del.

*Lett ta med seg, og lett bruke.

Ulemper:

* gir selvsagt ikke like god kvalitet som ei skikkelig makrolinse, men i forhold til prisen er det helt supert! Hvis du har en ok linse, s blir det uansett brukbart!

Erfaringer:

*Jeg har kjpt filtrene 4x og 10x. Jeg merket at det ikke var et sjakktrekk kjpe dem til et zoomobjektiv (mine er til 18-270 linsa mi) Hvis jeg hadde en mer macro-linse ville jeg heller ha kjpt til den. Grunnen er at det blir litt vel lite dybdeskarphet (kantene i bildet blir helt dradd ut og uklare) Dette var egentlig alikevel en ganske kul effekt! Det var uansett verdt det 100%! Angrer i hvert fall ikke:)

*Det er lurere kjpe 10x enn 4x fordi det gir en strre effekt.

*Thomas opplevde at UV-filteret hans smeltet da han hadde det ute i solen. Det var fordi han hadde et close-up 10x utenp, og da ble sola s sterk (vi klarte forresten fyre opp gresset med den metoden!)

Effekt og forskjell

Under er det to bilder som viser forskjellen med og uten close-up filter. De er tatt p omtrent den samme avstanden med de samme innstillingene.

Dette bildet er uten noe close-up filter.

Dette bildet er tatt med close-up 10x. (Du ser hva jeg mener med at kantene blir litt dratt? Det er mest fordi jeg har zoomet inn en del)

Pris og tilgengelighet:

Disse filtrene koster nermere 300 kroner i Norge, men jeg kjpte dem p priceangels for rett over en 50-lapp! Leveringen der tar imidlertid en liten stund (2-4 uker, kanskje?)

Vil du kjpe deg makrofilter?

Kanskje har du allerede gjort det? Hva er dine erfaringer med slike filtre?

Tintii - redigeringsprogram

Tintii er enkelt, brukervennlig, gratis program som er veldig bra til det det skal brukes til, men det kan ikke brukes tils flt mye. Uansett synes jeg det er verdt ha til spesielle anledninger:) Anbefales!


Det som programmet brukes til er fjerne farger. Du kan velge hvor mange farger bildet skal deles inn i, og s kan du fjerne noen av dem. Har faktisk noen ganger savnet en lignende funksjon i photoshop... Man har "selective colour", men det er ikke like enkel f til!

Jeg delte opp dette bildet i 3 farger; lilla, oransj og grnn, fordi det var de fargene det var mest av (programmet velger selv de fargene det er mest av, du velger bare antallet) Og p de fireekspempelbildene har jeg latt disse fargene st igjen:

*Oransj og lilla

*grnn

*oransj

*lilla

Programmet kan lastes ned gratis <Her>.

Et tips er bare bruke det p bilder med sterke farger, og med flere farger, for f den beste effekten:)

Hva er din mening om Tintii?

Fotokurs #9 - Eksponering

Eksponeringen i et bildet er lysfoholdet i et bilde. Et bilde som er veldig lyst er hyt eksponert, og et bilde som er lavt er lite eksponert.

For finne riktig eksponering er det flere ting du kan fikse p, men det skal jeg komme tilbake til.

Overeksponering

Er nr bildet blir s lyst at de lyseste omrdene blir helt hvite, og man mister detaljer. Da sier vi at de hviteste omdene er det bildet er utbrent.. Vanligvis er ikke dette noe bra, men nr du jr det bevisst, med mening, s kan det vre moro og.

Undereksponering

Funker egentlig p samme mte, bare at bildet er mrkt. De svarte omdene mister detaljer, men dette kan ogs noen ganger med fordel utnyttes.





Faktorer som pvirker eksponeringen

De viktigste faktorene som pvirker lyset i bildene dine er alltid >blenderpning< og >lukkertid<. Nr du har et speilreflekskamera kan du stille p disse, men det gr p flere analoge kamera ogs.

Les mer om dem under linkene, men kort fortalt: Blenderen slipper inn mer lys jo strre pningen er. f/4 er en stor pning, f/11 er liten. Lukkertiden er hvor lenge blenderen er oppe. Jo lenger, jo mer lys. 1/500 er kort tid 1/5 er ganske lang tid, og lyst (dette er delsekund. 1/5 er en femdels sekund)

ISOen kan ogs pvirke lysstyken, men jeg fokuserer ikke p det i dette innlegget. >Les mer her<

Hvis du har feil eksponering kan jeg anbefale stille p blenderen eller lukkertiden.

Nr du har funnet riktig eksponering, men synes at det blir uklart: Det kan hende at du har for lang lukkertid! Det gjr at kamerabegelser synes bedre p bildet; jo mer bevegelse, desto mer uklarheter. Hvis du da for eksempel har funnet ut at blender f11 og lukkertiden 1/20 gir et godt resultat, kan du beholde den eksponeringen, men flytte faktorene (blender og lukker) like mange hakk i hver sin retning.

Det har seg nemlig slik at hvis du flytter blenderen ett hakk lysere (f10) og lukkertiden et hakk mrkere (1/25) blir eksponeringen akkurat den samme (bildet blir like lyst). Denne eksponeringen gr fortere, men slipper inn akkurat like mye lys fordi pningen er strre.

S: prv deg frem og finn riktig eksponering!



Eksponeringmed Canon EOS 450D

450D er det kamera jeg har, og jeg vil derfor skrive noen nyttige ting som gjr dette enda lettere hvis du har det samme kameraet. Dette fungerer p noenlunde samme mten p andre kamera ogs, spesielt Canon sine. Skal vise dere hvordan dette kan gjres i forskjellige av kameraets moduser:

Program-Modus (P)

Vises med tegnet "P" p det hjulet p toppen hvor du kan velge mellom modusene. Dette er den enkleste mten f riktig eksponering p med unntak av moduset "Auto." Det fungerer snn at du velger eksponering, og s regner kamera selv ut hva som blir den beste blenderpningen og lukkertida. Du kan stille den bde lysere (opp til 2+) og mrkere(ned til 2-), eller bare midt p (0). Grunnen til at jeg liker Program-modus bedre enn Auto er at jeg slipper at blitzen popper opp automatisk i tide og utide.

Rent teknisk skifter du innstillingen ved vri p hjulet opp kamerafor stille p lysstyrken.

Lukkerprioritet (Tv)

I dette modus velger du ikke eksponering, men lukkertiden. S regner kamera ut hvilken blender som trengs for f riktig eksponering. Jeg bruker selv denne innstillingen ganske mye.

Blenderprioritet (Av)

Lar deg velge blenderpningen, s regnes lukkertiden ut automatisk.

Manuell (M)

Er jo der du stiller alt selv. Da m du finne ut hvordan du finner riktig eksponering selv med stille p hjulet. Det tok litt tid fr jeg skjnte hvordan jeg stiller p blenderen, fordi du da m holde inne Av+- mens du skrur p hjulet. Den befinner seg ved siden av skjermen, oppe i hyre hjrnet.

Kom gjerne med sprsml hvis noe er uklart!

Fotokurs #8 - Dybde

Noe s enkelt som at jeg tok med steinene i forgrunnen lager dybde i bildet.


DYBDE

Noe jeg etterhvert har lrt at er ganske viktig for f en helhet og spenning i bildene er f inn dybden. Dette gjelder spesielt landskapsbilder.

Til vanlig nr vi "knipser" landskapsbilder er vi kanskje et sted hvor det er god utsikt, og vi fr kanskje med sjen og den blodrde himmelen, men det blir lite dybde. Eller vi skal ta et bilde av en nydelig blomst i en eng, men p bildet forsvinner den helt i alle detaljene og fargene i gresset.

Forgrunn, Mellomgrunn og Bakgrunn

Det som kan hjelpe er tenke p tre forskjellige "deler" som skal vre med i bildet. Forgrunn, mellomgrunn og bakgrunn. Egentlig ganske enkelt, men det er utrolig hvilke underverker det kan gjre om man fr med alle, eller i hvert fall to av disse. Dybden glir inn i bildet med en gang!

Her er dybden liten fordi det er ingen forgrunn, og mellomgrunnen er s liten at vi ser den nesten ikke.

Ofte er det forgrunnen vi mangler. P ditt solnedgangbilde kan du f med silhuetten av et menneske, en spesiell stein, eller et tre. Bildet blir sykt mye bedre!

Nr vi tar med steinene i forgrunnen har vi bde forgrunn, mellomgrunn (ya) og bakgrunn (himmelen). Da blir det god dybde i bildet.

Blurry bakgrunn

Noe annet som kan skape dybde i et bilde er uklarhet, eller rettere sagt kontrasten mellom noe uklart, og noe klart. Dette er ikke s aktuelt p landskapsbilder, men mer p macrobilder av blomster, insekter, osv. Uklare bakgrunner skaper avstand til forgrunnen.

For f uklar bakgrunn hjelper det med stor blenderpning(les mer her), stor brennvidde(mye zoom), og at det er mindre avstand mellom deg og forgrunnen, og mer avstand mellom forgrunnen og bakgrunnen.

P dette bildet blir det dybde bde fordi bakgrunnen er mer uklar, og fordi bildet er delt opp i forgrunn (sommerfuglen og de fremmerste gresstrene), Mellomgrunn (De bakerste gresstrene) og bakgrunn (det gre)

Nr det gjelder himler

Siden vi var inne p det med himmelbilder slenger jeg med et tips; Hvis du skal ta bilde av himmelen, s er hovedregelen alltid ta med litt av bakken. Det trenger ikke vre mye, men bare noe for feste himmelen til et fast punkt, og gi bildet mer dybdeflelse. (Du br med andre ord ikke se p bilde nr. 2 i dette innlegget som noe godt eksempel)

Selvsagt gr det an leke med ikke flge reglene, men da m en kunne dem frst:)

N er jo ikke jeg utlrt p noe vis, og flger langt i fra alltid "mine egne" regler, men det er alltid bra se etter forbedringer (kom gjerne med tips!) Og jeg hper noe av det jeg lrer kan komme til nytte for dere!

Festforberedelse; Serviettbretting [Vannlilje]





Flere eksponeringer (fototips)

Noen ganger er det nesten umulig f frem alt du vil p ett bilde. F flere ting i fokus, eller flere ting riktig eksponert. Slik som p dette bildet:

Her blir himmelen for lys, og bakken for mrk, s ingen av dem kommer sikkelig frem. Rett og slett fordi det er s stor forskjell at en kamerainstilling ikke kan passe til begge deler.

Det jeg gjorde for lse problemet var at jeg tok et bilde av hver ting. ett bilde der bakken var riktig eksponert, og et bilde der himmelen ble passe lys.

Til slutt satte jeg sammen de to bildene i photoshop, og fikk dette resultatet:

Noe annet enn frste forsk, i alle fall..

Hvilket bilde likte du best?

Synes du HDR-bildet(det sammensatte bildet) mitt ble bra?

Hvordan tegne deg selv som en tegneserie!

N skal jeg skrive om hvordan du kan tegne en tegneserieutgave av et bilde du har, slik som vist under:

Dette kan vre litt vanskelig nr du ikke har brukt photoshop s mye. Men nr du fr en forstelse av vertyene som brukes, s trengs det ikke noen serlig kreativ sans, eller egenskap for f det til, fordi vi tegner egentlig bare opp bildet. Det er vanskelig forklare slik at alle p alle forskjellige niver skal skjnne, s kom gjerne med sprsml!


Viktige Redskaper

Pen Tool er det verktyet vi bruker mest. Etter ca en dag med prving, feiling og filmer fra youtubeforstod jeg hvordan dette verktyet virket. Det er viktig prve seg frem, og s er det lurt se p filmer som folk har lagt ut.

>Denne filmen< viser tydelig og godt hvordan man kontrollerer pen tool. Den viser imidlertid bare hvordan du merker omrder, ikke hvordan du fargelegger dem. For gjre det m du krysse av p dette symbolet:



S tegner du rundt det du vil fargelegge i en farge. Jeg skal forklare det mer skritt for skritt n snart.

Fargen velges oppe til hyre(se bilde over) For se hvordan en figur blir tegnet, se ogs >Denne< filmen.


pne et bilde i Photoshop.

Ansiktet

Jeg pleier alltid begynne med ansiktet. Velg en farge i fra originalbildet ditt med Eyedropper Tool. S velger du Pen Tool og tegner rundt hele ansiktet.(et nytt lag blir automatisk dannethver gang du tegner en form)Nr det er ferdig pleier jeg ofte tegne inn halsen p et lag under ansiktslaget. Halsen kan gjerne vre litt mrkere enn ansiktet.


Et par tips fr du gr videre:

Lag en kopi av bakgrunnslaget(bildet ditt). Det gjr du ved hyreklikke p bakgrunnslaget, og velg "Duplicate Layer." Da fr du et "Background Copy" lag. Legg dette laget helt p toppen, og skjul det ved klikke p det lille svarte yet ved siden av laget i layers-paletten.

Hold orden i alle lagene dine. Gi hvert lag navn (Eks: Ansikt, hals, nese osv) I tillegg kan det bli i overkant mange lag etterhvert. Legg sammen de lagene som er like ved velge dem, hyreklikke p et av dem, og velge "merge layers." For eksempel kan du legge sammen begge pupillene p ett lag, begge yenbrynene osv. Det samme gjelder hvis du har brukt flere lag p lage ansiktet. Legg dem sammen til et lag, og kall det "Ansikt." Det vil hjelpe masse nr det begynner bli mange lag!


Ansiktstrekkene

Pleier vre det neste jeg gr ls p. Ta av og p det verste laget etter behov (klikk p det svarte yet ved siden av layeret i layers-paletten) Begynn med leppene. Velg farge(kanskje litt rdere eller mer rosa enn den som er p leppene), og tegn rundt. Hvis tennene synes p bildet passer det fint lage dem etterp, helt hvite, i et lag rett under leppene.

S kan du ta de mrkeste omrdene p nesa i en litt mrkere farge enn ansiktet. Neseborene kan kanskje vre helt svarte. Tips: Lag dem frst i samme farge som ansiktet, og s mrkner du dem med Burn Tool etterp. Da blir fargen fin i forhold til resten av ansiktsfargen.

ynene: begynn med det hvite. S tar du den bl sirkelen, og til slutt pupillen. Velg Brush Tool og hvit farge,( og en tynn pensel med hardness=0.) S tegner du en bitteliten prikk i pupillen; det skaper liv i bildet.

S til slutt m du ikke glemme yebrynene. De br vre i den samme fargen som du har tenkt til ha hret.


Klr, bakgrunn++

N tegner du inn genseren, eller hva n personen din har p seg. Vis skal legge inn skygger senere, s ny deg med en ensfarget genser i frste omgang. I tillegg kan du tegne inn andre ting som er rundt i bildet. Til slutt kan du opprette et lag rett over det nederste laget (bakgrunnslaget, som er det orginale bildet). Her kan du bare fargelegge hele bildet hvitt, s blir det den nye bakgrunden. Du kan selvsagt ogs ta andre farger, men hvitt funker ofte bra.


Hr

Til slutt pleier jeg tegne inn hret med Pen Tool. Grunnen til at hret er sister at det har blitt en vane, men ogs at det er greit se hvordan alt det andre ser ut fr du kaster deg igang med hret. Da kan du forme det litt slik som du vil for endre komposisjonen, gjre det mer/mindre blgete osv... Det kan vre lurt velge en hovedfarge til hret frst, som du farger alt med, og s sette inn lysere og mrkere striper opp dette laget for f liv i hret. Dette lager masse rot i lagene, s holdt tunga skjeivt i munnen, og husk gi navn til,og legg sammen lagene. Det hret som er bak ansiktet m plasseres p et lag under ansiktet, mens det som er helt fremmerst i bildet, kan du gjerne plassere helt verst i layers-paletten, slik at det til og med kommer over yenbrynene.



Skygge og lys

S er vi egentlig ferdige med hovedbildet, men for f mer dybde og liv i bildet skal vi sette inn lys og skygge. Jeg pleier f over alle lagene i fra bunnen og oppover, og se hvor p originalbildet det er mye lys og skygge. S bruker jeg Burn Tool for lage skygger og Dodge Tool for gjre fargene lysere. (se forskjellen p disse leppene:)



Brushes

Jeg har lastet ned noen brushes p sider som >obsidiandawn< og >brusheezy< De jeg bruker p snne tegninger som detteer spesielt noen falskeyevipper, og s en liten stjerne som jeg bruker for f glans p leppene og i pupillen.

>Last ned yevippe-brushes her<

>Last ned glitter-Brushes her<


Viktigst av alt!

Kos deg, og ha det gy! Etter noen forsk er jeg sikker p at du fr til noen supre tegneseriefolk!

Husk at du bare m komme med sprsml:)

Fotokurs #7 - Fotolys

Foto betyr lys! Bare det peker jo mot at lys er ganske viktig kunne litt om nr det gjelder fotografere. S n skal jeg gi en del tips om hvilket lys du br bruke nr du fotograferer.
Det beste lyset til ta bilder ute.

Det er naturlig, indirekte lys! Det er to tider som gir deg det ultimate lyset til ta bilder i ute:

SOLOPPGANG
*Nr sola str opp. Du br antagelig, som den friske morgenfuglen du er, st opp ca en time fr soloppgang, kaste i deg litt mat s du ikke besvimer, og s komme deg ut i Guds frie natur. Nr det er p tide for sola titte frem har du allerede hatt omtrent en halvtime med flott fotolys, og er klar for en time til fr sola blir for sterk. En annen fordel er at det ofte er dugg i gresset eller nydelig tke p visse omrder som gir landskapet et mystisk preg. Viktig ikke sti tken nr du tar bilde av den;)

(Tenk hvor kjedelig dette bildet hadde vert hvis jeg ikke stod opp klokka 5 om morgene rakk fange disse sm drpene!)


(Beverne hadde nok ogs vre vanskelige finne et par timer senere. Denne dagen tror jeg ogs at jeg var oppe klokka 5)


(Og den flotte tka og fargene idet sola str opp er helt fortryllende!)

(Dette var i dag tidlig! En nydelig himmel, som gjr det verd st opp tidlig:)

SKUMRINGEN

* I skumringen er det andre tidspunktet som er perfekt for ta bilder. For mange er dette en mer passende tid ta bilder p, men det br kanskje revurderes. Fordeler med st opp tidlig ta bilder ved soloppgang: 1)Det er viktig komme i gang med dagen tidlig. 2) Du slipper forstyrrende mennesker som er i veien for det perfekte motivet. 3) Du har, hvis du som meg bor p landet, en mye strre mulighet til treffe p nen flotte ville dyr p turen din.

Uansett er lyset alts bra rett fr og etter solnedgang ogs!

(Ingen skarpe skygger som delegger, og ingen utbrente hvite felter der sola hadde truffet hvis dette bildet ikke hadde vert tatt klokka 9 om kvelden.)

Hvorfor disse teite tidene?

Fordi det ikke er direkte sollys! Direkte sollys lager skarpe, deleggende skygger og bleikner fargene i bildene dine. Indirekte naturlig lys, derimot, skaper myke fine skygger, og varme, sterke farger. En fotografs drm og fryd!

Hvis jeg ser et motiv utenom disse tidene da?

Da er det ogs noen kriselsninger du kan prve deg p:

*Ta bilder i pen skygge. Gjem deg fra den fle sola og ta bilde av motivet ditt under et tre, eller bak en mur hvor den herlige skyggen fikser fargene for deg!

(Heller ikke her er fargene delagte av solens knivskarpe strler, Dette bildet er tatt i skygge av de nydelige trrne med lindland.)


*Ta bilder under store, hvite skyer. Store hvite skyer gjr en god nytte med spre lyset. Da kan du bare knipse i vei s mye som du vil.

*Hvis ikke noe av dette er mulig p Ditt motiv, kan du prve bruke et grfilter. Det har jeg ikke prvd selv, men det fjerner en del lys i fra bildene dine, og gjr nok noe magisk med fargene dine ogs:)




Det beste lyset til ta bilder inne:

Det er naturlig, indirekte lys, det. Akkurat som ute! Men problemet er bare at det lyset har vi ikke s enormt masse av inne. Lsningen er som flger:

*Plasser personen, eller det andre motivet ditt i nrheten av et vindu uten direkte sollys! Her er det et perfekt naturlig indirekte lys som spres av ruten. Det er ekstra bra hvis ruta er skitten!

Et tips er plassere motivet slik at lyset kommer litt i fra siden. Da fr det frem dybde og liv i bildet ditt, i stedet for et flatt bilde. Dette gjelder alltid, spesielt nr du bruker blitz! (vet ikke hvorfor denne setningen kom med da dette ikke er et innlegg om blitz...)


Hper dette var nyttig! Noen som fr noe ut av dette fotokurset mitt?

Gjr deg selv tynnere i Photoshop

*pne Photoshop

*File-Open velg et bilde

her er mitt utgangspunkt:

Filter-Liquify

Nr du klikker p dette pnes bildet i et nytt vindu hvor du har andre verktyer

Velg Pucker tool, vist p bildet under, for gjre ting mindre.

Du m kanskje forandre strrelsen p brushen, det kommer an p bildet ditt.

For gjre deg tynnere, klikker du p de omrdene hvor det er litt for mye. Da vil de bli redusert. Prv deg frem, s skjnner du hva jeg mener:)

Her er resultatet mitt:



Ser du forskjellen?

N har du Litt mer peiling p hvorfor modellene alltid er s perfekte p bildene...

 

Jeg lrte dette her: http://psguider.net/bli-tynn-i-photoshop/

Der finner du ogs mange andre smarte tips om hva du kan gjre i PS!

Et mini fototips:)

Siden jeg var i s god gang med skrive innlegg om foto n, s vil jeg anbefale noe mer, Spesielt hvis du har et speilreflekskamera(evt.kompaktkamera), eller bare er interessert i foto.

G innom www.foto.no, og registrer deg der! Der kan du legge ut 2 bilder i uken (flere hvis du betaler medlemskap), f kommentarer og tips i fra mer erfarne fotografer, og lese masse om fotoutrykk, osv. Det er i tilegg en ypperlig kilde til inspirasjon hvis du vil ta bilder!

Hvis du vil se bildene jeg har lagt ut, ta en tur innom >her<


Flyelsringvinge

Fotokurs #6 - Knivskarpe bilder

I denne delen av kurset blir det noen konkrete tips for ta skarpe bilder med speilreflekskamera ditt. Har skrevet noen fr i innlegget om blomsterfotografering, men jeg tar det om igjen!

M vel kanskje henvise til at jeg har lrt mye av dette fra boka "Boken om digital fotografering : lr deg triksene som lar deg ta bilder som proffene!" Den er skrevet av Scott Kelby. Virkelig til anbefale!

Tenkte frst at det blir litt teit skrive om akkurat det jeg har lest. Men det er jo det jeg gjr p dette kurset; Lrer noe, og forteller det videre:)


For forst hvorfor vi m gjre disse tingene, s m vi vite hvorfor bildene blir uskarpe. Bildet blir mindre skarpt jo mer bevegelse det er i motivet, og i kamera. Det vi kan gjre noe med (stor sett) er bevegelsen i kamera. For f minst mulig vibrasjoner, og bevegelser er det flere enkle ting vi kan gjre.

Her kommer noen eksperttips:

*Bruk alltid stativ! Dette er det viktigste for f et skarpt bilde. Et stativ som koster litt mer er oftest mye bedre enn det frste og billigste du finner, s det kan vre lurt investere litt, men bare et ettbeinsstativ gir deg en viss sttte, og gjr det lettere holde kamera stdig. Det er iallefall mye lettere ta med seg. Dette punktet er spesielt viktig hvis du m ha litt lang lukkertid, fordi da blir bevegelsene mer tydelige p bildet.(les om lukkertid her). Det gr ogs an finne en provisorisk lsning hvis du ikke har stativ/ikke kan ta det med deg. Bruk et gjerde, et bord eller hva som helst stdig til lene kamera inntill.

*Bruk s kort lukkertid som mulig.Dette gjr at kamera ikke fr like mye tid til bevege seg p, og bildet blir klarere. Noen ganger er det ikke s bra lys, og da m man ty til lengre lukkertid. (husk forrige punkt da)

*Bruk speillsen p kamera. Hvis kamera ditt kan lse speilet, i alle fall. Dette er en funksjon som brukes nr speilet skal rengjres. Nr du har lst speilet m du trykke to ganger p avlserknappen for ta bildet. En gang for heve speilet, og en gang for ta bildet. Det er litt stress, men det hjelper! Nr speilet heves samtidig som at bildet tas skapes vibrasjoner(=bevegelse=uskarphet) Derfor er det en fordel at speilet blir hevet fr, slik at vibrasjonene har ebbet ut nr du tar bildet.

*bruk fjernutlser. Dette er en forholdsvis billig sak som bare koster et par hundrelapper. Den gjr at du kan trykke p en trdls fjernkontroll nr du skal ta bilde. Du gjettet rett! Det hindrer vibrasjoner! Fingeren din skaper vibrasjoner nr den trykker p avlserknappen. Hvis du ikke vil ta deg rd til dette anbefaler jeg heller neste punkt:

*bruk tidsutlser. Dette er en funksjon som ligger i kamera. Du kan bestemme at bildet skal tas noen sekunder etter at du har trykket p avlserknappen. Da rekker vibrasjonene forsvinne fr bildet blir tatt.

*Bruk lavest mulig ISO. S blir det ikke s mye sty i bildene dine.

*Vr oppmerksom p den skarpeste blenderpningen! Den er vanligvis to hakk under maksimal blenderpning (les mer her)


Noen sprsml?

Er dette nyttig?

Fotokurs #5 - ISO

ISO er lysflsomheten p kamera. Hyt tall er mye lys, og lavt tall er lite. Nr du har en hyere ISO blir bildekvaliteten mer kornete/mer sty.

Det er alts en fordel ha lav ISO, slik at kvaliteten blir god, men samtidig m du selvsagt ha nok lys. Du m derfor velge lavest mulig ISO etter lysforholdene. Mitt kamera har ISO i fra 100 til 1600, og jeg har den vanligvis p 200, med mindre spesielt mrke omgivelser gjr at jeg m flytte den oppover.

For ha noen eksempler:

After the rain... (Fototips)

Jeg har lest litt i en bok med fototips, s n vil jeg dele noen av dem med deg! Let me interduce: Enkle tips for ta blomsterbilder!

Ta bildene rett etter regnet. Motivene blir mye mer spennende med noen skinnende klare vanndrper. Eventuelt kan du ta med deg en sprayflaske med vann.

G ned p blomstens niv, eller ta gjerne bildet oppover for f en mer interessant vinkel

Bruk alltid stativ for f bildene klarest mulig! Dette er et viktig (men kanskje litt kjedelig) punkt! Nr du tar bilder av blomster har du nesten alltid tid til rigge deg opp med et stativ, da blomster skjelden lper av sted. Dessuten kan du lse speilet! Det gjr ogs bildene en del skarpere! (spr hvis du ikke vet hvordan du kan gjre det)

Tenk alltid p komposisjon-det er viktig i alle bilder!

G s nerme innp som du kan uten at det gr utover kvaliteten(og selvflgelig m du f med deg alt du vil ha med)

 

Les mer om foto p mine del-fotokurs:

Lukkertid

Blenderpning

Zoomeffekt og

Komposisjon

 

Hva synes du om bildene? (Konstruktiv kritikk, takk!) Er det noe mer jeg kan skrive om p fotokurset, som noen lurer p?

Fotokurs #4 Komposisjon

Komposisjon er oppbygningen av bildet. Hva som er dominerende og viktig, og hvordan det er plassert.


Hovedkomposisjon: Balanse og Spenning.

Det er viktig tenke p om det er balanse i bildet, og p det negative rommet. Negativt rom er bakgrunnen, eller det som ikke er hovedmotivet. I eksemplene under er det rde hovedmotivet, mens resten er det negative rommet.
1

2

Blomsten er hovedmotivet, og bakgrunnen er det negative rommet. Bildet av den frste blomsten her er litt kjedelig, og har litt for stort negativt rom. Det blir nesten bare som en rundig midt i en firkant. Den grnne rosen har litt flere former, og er litt sidestilt, slik at det blir mer spenning i bildet.

Litt ubalanse er alts, etter min mening, bra, siden det skaper spenning og bevegelse. Men du m passe p at ikke ubalansen blir for stor. Da kan bildet bli ubehagelig se p.

Her tipper bildet nesten til venstre p grunn av den "tunge" blomsten, som tar all oppmerksomheten.

Hvis du bruker mye tid p studere komposisjonen i bildene dine vil du etterhvert bli mer obs p hva som er fint, og hvordan du vil ha det. Jeg har lrt dette p skolen fordi jeg ble tvunget til det igjennom alle rapportene og prosessene. Fikk alltid den samme beskjeden; "Se p Komposisjonen din, Ingrid.." Og det er jeg sykt glad for! Har lrt masse om slike ting p formgivningslinja.


Beskjr bildene dine

Dette gr ogs p det med negativt rom, og er veldig viktig. Finn det du vil ha med i bildet, og ikke ta med mer enn det!

P dette bildet er hovedmotivet en sommerfugl. Komposisjonen synes jeg er gansk fin, men sommerfuglen er litt vanskelig se fordi det blir s mange andre detaljer. Jeg ville ha med hele sommerfuglen og en del av gresset, siden grnnfargen var en fin kontrast til sommerfuglen.

Det kunne kanskje ha vert litt mer luft under sommerfuglen, fordi den er plassert litt langt nede, men resultatet er tydelig! N er det mye mer fokus p sommerfuglen!

Dette punktet er ganske viktig. Det er ikke alltid ndvendig ha med Alt som du ser. Ta med det viktigste, og kutt bort det andre.



Rydd opp i bildene dine.

Mye av dette gr p det samme, men det er veldig viktig! Det er ofte den store forskjellen mellom de som tar gode bilder, og de som bare "knipser i vei" som kjresten min pleier si:)

Ikke ha med masse forstyrrende elementer i bildene dine. Hvis du skal ta bilde av noen personer, let etter en ensfarget bakgrunn.


Her er et eksempel p et bilde hvor jeg ikke har gjort dette:

yenstikkeren er nesten ikke synlig med frste yekast fordi det er s mange kvister og greiner i veien. For fikse p dette bildet nr det allerede er tatt kan jeg for eksempel gjre bakgrunnen uklar, eller mrkere.

Ved hjelp av Burn-tool og svart farge p penselen (I Photoshop) har jeg fjernet mange av de distraherende detaljene. N er det mye lettere f ye p yestikkeren, men det beste er finne en god bakgrunn mens du tar bildet.


Hper du har lrt noe av dette! Skriv gjerne en kommentar og si hva du synes om fotokurset mitt, hva jeg kan gjre annerledes, og kanskje du har noen tips til meg?

Jeg vil gjerne ogs ha tips til hva jeg kan skrive mer om, hva du vil lre mer om:)

Fotokurs #3 Zoom-effekt (+PS-tips)



Dette kan gjres p flere mter, og jeg bruker to. Den ene i Photoshop, og den andre p kamera, mens jeg tar bildet. Jeg tenker legge ut fremgangsmten til begge mtene, s kan du finne din favoritt, eller det som passer best. Har du ikke speilreflekskamera, kan du bruke PS-metoden, og har du ikke Photoshop, kan du gjre det mens du tar bildet.



lukkertid: 1/40

Dette lrte jeg p bloggen kameralek. Der er det mange bra tips, og ikke minst kjempemasse inspirerende bilder.

lage en zoomeffekt p et bilde har en overraskende enkel fremgangsmte. Du kan gjre det med omtrent hvilket som helst speilreflekskamera, s lenge det er zoom p objektivet.

Hele clue'et er at du m zoome ut eller inn samtidig som du tar bildet. Hvis du klarer holde kamera helt stille mens du gjr dette, s vil et omrde i midten alikevel bli klart. Noe av det viktigste for at dette ska bli vellykket (tror jeg) er ha et solid stativ. Det gr selvflgelig an ta bilde uten stativ ogs, men da er det mye vanskeligere holde kamera stille mens du vrir p zoomen.

En ting til som er viktig f med seg er at lukkertiden m vre litt lang. Hvis du har veldig kort lukkertid forsvinner effekten. Helst ikke kortere lukkertid enn 1/80. Se under bildene mine hvilken lukkertid jeg har brukt p eksempelbildene.

Jeg er ikke noen ekspert p dette her (ikke p foto i det hele tatt) s jeg kan ikke gi deg alle mulige mestertips, men jeg prver, og feiler og lrer, og s forteller jeg videre det jeg har lrt! N gjenstr det bare for deg g ut p prve dette du ogs.

Her har jeg tatt bilde av det samme motivet med og uten zoome. lukkertid: 1/40

Grunnen til at hunden er litt uklar p zoom-bildet er at jeg ikke holdt kamera stille nok mens jeg tok bildet. Jeg har ikke verdens beste stativ, bare en liten gorillapod, og det gjr antagelig mye av forskjellen.


 

Hvis du ikke har et digitalt spelreflekskamera, men et vanlig kompaktkamera (digitalkamera) kan du lage noe av den samme effekten i Photoshop! Jeg bruker ofte PS i stedet for gjre det nr jeg tar bilde fordi det da er mye lettere bestemme akkurat hva du vil ha klart, og hva som skal vre uklart.

Dette er metoden jeg har brukt p bildet i toppen av innlegget.

Fremgangsmten er da:

*pne bildet i PS

*Kopier laget (layeret), slik at du fr to like lag med bilde ditt p. (hyreklikk p det eneste laget, og klikk "duplicate layer")

* Velg det verste laget.

*Velg Filter-Blur-Radial Blur. Da kommer det et popup-vindu.

*I popup-vinduet er det antagelig krysset av p "spin." Velg "zoom" i stedet

*N kan du stille p styrken (amount) p 50, eller prv deg frem; jo mer styrke, jo mer uklart blir det!

* N er alts hele det verste laget uklart, og det underste laget klart.

* for f frem det klare, bruker du et viskelr, og visker bort det som ikke skal vre uklart. Husk at du m vre p det verste laget for at dette skal virke. Det er lurt bruke et viskelr (en brush) som er uklar i kantene, slik som f.eks. nr. 100 for at ikke kantene skal bli for synlige, men heller glidende overganger.

(Du fr frem dette vinduet ved hyeklikke p bildet nr du har valgt viskelret.)

Og Voila! her er resultatet:

Andre tips om foto, design og redigering finner du forresten her

Hvis du lurer p noe er det bare sende en kommentar, eller en mail(ingrid-urdal@hotmail.com). Det er vanskelig for meg vite hvor mye jeg skal ta med, siden alle har forskjellig innsikti i f.eks. photoshop. Derfor m du bare sprre hvis det er noe jeg ikke har skrevet tydelig nok hvordan du gjr.

Fotokurs #2 - Blenderpning

Her er enda et innlegg om kamerainnstillingene:) Synes dette er viktig forst! Det er mye gyere ta bilder nr du forstr litt av det du gjr!

Blenderpning

Blenderpningen er den pningen som slipper lys inn i kameraet, og det er p en mte dette lyset som slipper inn som blir til bildet. P et speilreflekskamera kan man bestemme hvor stor denne pningen skal vre, og dermed hvor mye lys som kommer inn. Hvor lenge pningen er oppe, spiller ogs en stor rolle, og dette har jeg skrevet mer om i >dette innlegget om lukkertid<

Mten dette mles p synes jeg er litt merkelig, men man blir fort vant til det. Lite tall (eks. f/5,6) betyr at pningen er stor og slipper inn mye lys, og stort tall (eks. f/28) betyr at pningen er liten og slipper inn lite lys. (begynner jeg gjenta meg selv for mye n, eller er det bare godt for forst dette?)

Lysstyrke

Den ene forskjellen som blir ved liten og stor blenderpning er lysstyrken i bildet. Som sagt fr du mye lys med en stor pning og lite lys med en liten pning.

blenderpning: f/5 blenderpning: f/10

dybdeskarphet

Med stor blenderpning blir det stor dybdeskarphet i bildet. Dybdeskarphet er hvor stort omrde(innover i bildet) som oppfattes som skarpt av yet (egentlig er bare ett punkt helt skarpt) Hvis vi har et ansikt, eller flere personer vil vi gjerne at hele ansiktene er klare, og ikke bare nesetippen, mens hvis vi tar bilde av en blomst er det fint nr bakgrunnen blir uklare farger.



Blenderpning f/7,1 blenderpning f/3,5

Stakkars hunden min. Hun er vanligvis meget fotogen, men i dag, tidlig p morgenen med blitsen rett i ansiktet ble det litt voldsomt for henne. Men bildene innlustrerer likevel forskjellen:) Bildet 1 ser klart ut omtrent overalt, mens bildet2 er bare klart p nesetippen. Til og med ynene er ute av fokus.

(P min pc funker ikke popup-greia. Hvis det er snn hos deg ogs m du hyreklikke p bildet, og velge pne/pne i ny fane, s kommer bildet i full strrelse)

P dette bildet er det bare fint at bakgrunnen er veldig ufokusert. Da kommer blomsten mer frem, og ser enda klarere ut:)

skarphet og blenderpning

Dette er noe jeg nettopp lrte; Det er en av blenderpningene p ditt kamera som gir skarpere bilder enn de andre! Denne er vanligvis 2 hakk mindre enn max. blenderpning. Min strste blenderpning er f/3,5 , og to hakk under blir f/4,5. Da er f/4,5 mest sannsynlig den skarpeste blenderpningen p dette objektivet. Dette var ikke alltid fasiten, men jeg kan ikke s masse om det. Poenget var at p de fleste objektiver var det den skarpeste pningen. Hvis du ikke tror at dette stemmer med ditt objektiv, kan du finne de skarpeste bildene du har tatt, og se hvilken blenderpning de er tatt med, s finner du kanskje den skarpeste pningen p denne mten:)

N har du kanskje lrt noe mer om hva blenderpning er. Uansett er det viktigste prve seg frem.

Hvis det var noe du ikke forsto, eller har lyst til at jeg skal skrive mer om, s gi meg en kommentar! Det er bra med tilbakemeldinger p hvordan jeg skriver, og om det er noe som blir litt rotete:)

En kjapp bilderedigering i PS

Se den store forskjellen en kjapp endring gjr:

Oppskrift:

Klikk Ctrl+L (image-adjustments-levels) og still kontrasten litt strre.

Marker ynene, og gjr dem skarpere (filter-sharpen-unsharp mask)

Fotokurs #1 - Lukkertid

Jeg skal begynne skrive litt om det ta bilder. Innledninger i innstillingene p en kamera, og noen tips om fotografering!

Lukkertid!

Lukkertid er tiden kamera bruker p slippe inn lys. Tiden blenderpningen er pen. Jo lengre lukkertid, jo mer lys. Det er lyset som skaper bildet.

Lukkertid mles i delsekund. 1/8 betyr ett ttendels sekund. 1/200 betyr en tohundredel av et sekund.

Etter min mening er lukkertid en av instillingene p kamera som er gyest leke med. Du kan f kjempemange forskjellige effekter, og virkninger p bildene.

Kort lukkertidgjr selvsagt bildene mrkere (siden mindre lys rekker komme igjennom) Nr det er mrkt i et rom, og du ikke kan bruke blits, kan det alts hjelpe ha lang lukkertid. Den nagative delen er at bildene blir uklare. Du klarer ikke holde kamera Helt stille(selv om det fles snn) s p 1/8 sekund har kamera beveget seg litt mer enn p 1/80 sekund.

Det frste bildet er lysere fordi det har lengre lukkertid, men det er mer uklart enn det andre, mrke bildet.

lukkertid: 1/8 lukkertid: 1/80

Du br alltid prve ha minst mulig lukkertid for f bildene klarest mulig, men de m heller ikke bli mrke, som bilde2

Hvis noe er i bevegelse blir det enda fortere uklart, og det er bra med kort lukkertid. For ta dette sportsbildet brukte jeg lukkertiden 1/200. Ballen er fremdels uklar, s jeg skulle helst ha hatt enda kortere tid, hadde det bare vert nok lys.



Lang lukkertid

Imidlertid er det ikke alltid vi nsker at bildene skal vre klarest mulig. Et bilde tatt av en vei om natten med lang lukkertid kan vre kjempestilig!

P bildet under ser vi lyset i fra bilene som kjrer, men ikke selve bilene. Lyset blir dradd ut fordi kamera har brukt lang tid p ta bildet. Har ikke tatt en snt bide selv, men ville vise det. Dette bildet fant jeg her


Dette bildet er ikke uklart fordi de har brukt et godt stativ til hode kamera stille. Det er veldig viktig nr du tar bilder med lang lukkertid.

Bildene under er tatt med kort og lang lukkertid. Man ser raskt forskjellen.

Nr. 1: Kort lukkertid. Boblene i vannet er frosset i yeblikket

Nr 2: Lang lukkertid. Vannet blir mer tkete, og uklart.

Her har vi tatt bilde med lukkertid p 20 sekunder (veldig lang lukkertid). I mellomtiden byttet Monica plass i badekaret, slik at det be to av henne. Imens hun flyttet seg holdt jeg foran objektivet(linsa) slik at det ikke skulle komme inn for mye lys.

Etter redigering (som helt sikkert kunne ha vert 1000 ganger bedre gjort) ble bildet seende sik ut:

Photoshophjelp-animasjoner

Image and video hosting by TinyPic

Jeg bruker versjonen CS3 av photoshop. Denne funksjonen virker med alle nye versjoner.


Tekst som beveger seg

steg1. File-new, velg bredde(width) 500pixels og hyde(height)500pixels. Klikk OK.

Steg 2. Window-sjekk at du har oppe vinduene "animation," "layers," og gjerne "history"

Velg tekstverktyet, og skriv Hei med svart skrift.

Steg 3. Klikk p symbolet i animasjonsvinduet for "duplicate selected frames" Da kopierer du det frste "bildet" i animasjonen.

Steg 4. Hyreklikk p layeret med teksten "Hei", og velg "warp text" P style velger du squeeze.

Steg 5. Hvis du spiller av animasjonen ser du at den skifter fort. For at hvert bilde skal vare lenger, kan du endre det ved klikke der det str 0sec, under det lille bildet i animasjonsvinduet. Jeg har valgt 0.1sec.

Steg 6. Velg begge disse lagene ved holde inne ctrl mens du klikker p dem. N kan du lage flere av begge lagene ved klikke p "duplicate selected frames" igjen. klikk 2 ganger, og spill av anmasjonen.

Nede i venstre hjrnet av animasjonsvinduet str det forever. Her kan du bestemme hvor mange ganger animasjonen skal spilles av.


 

Tekst som flyter rundt

Steg 7. Hvis jeg vil at teksten skal flyte rundt velger jeg den siste ruta i anmasjonsvinduet, og flytteverktyet(move tool).

Det kan ogs velges ved klikke "Y"

Steg 8. Etter ha kopiert ruta kan du bare dra teksten litt rundt til du har funnet et fint sted flytte teksten.

 

For at teksten skal flyte over, og ikke hakke:

Steg 9. Velg den siste ruta. klikk "tweens animation frames" ved siden av "duplicate selected frames"

Du kan velge hvor mange ruter(frames) Du vil ha for f tilstrekkelig "flyt". Jo flere, jo mer flytende. jeg flytter min s lite at det holder med 3 ruter.

Slik skal tweens-vinduet se ut:

P samme mten kan du flytte andre objekter rundt i bildet.

Her er animasjonen:

Image and video hosting by TinyPic

 


 

 

Lage en bildeserie:

A) File-open. velg et bilde du vil bruke frst.

B) Velg file-open igjen, og finn et bilde til.

C) N velger du selectionverktyet "Rectangular Marquee tool" ved klikke p "M" (eller p det firkantede symbolet under flytteverktyet)

Dra en firkant over hele bildet og klikk Ctrl+C (for kopiere bildet)

D) Klikk p det lille gr krysset oppe i hyre hjrne(ikke det rde)

N er du p det frste bildet igjen. Klikk Ctrl+V(for lime inn bilde2)

N ligger bildene p hvert sitt lag i layers-paletten

E) Klikk "duplicate selected frames" (se steg 3) og velg den frste ruta.

Her vil vi bare vise det frste bildet, og derfor m vi skjule det som ligger verst i layers-paletten. Klikk p det lille svarte yet til venstre for laget slik at det forsvinner. N har du skjult laget.

F)G til den neste ruta(der bilde2 skal komme frem). N m du gjre laget p toppen synlig igjen ved klikke der det sorte yet skal komme.





(klikk for forstrre)

Hvis du spiller av animasjonen, ser du at det gr altfor fort. Sett tiden p 3sec.( se steg 5) velg "Tweens animation frames"(se steg 9), og velg 3 frames. Sett tiden p de tre rutene i midten til 0.1sec. N blir overgangen mellom bildene litt flytende.

N er det bare legge p flere bilder i en lang bildeserie:)

Tips: Nr du lager en bildeserie med store bilder, er det lurt komprimere dem, fordi det kan ta lang tid lagre dem, og jobbe dem. Spesielt hvis det er mange bilder.

Image and video hosting by TinyPic

Lagring og publisering(VIKTIG!)

Klikk "File-Save for web and devices". her m du sjekke at filen blir lagret som "gif" fil, og at den har riktig strrelse. Jeg lagrer den som 600 pixels fordi det er s stor jeg skal ha den p bloggen min.

Det jeg ikke fikk til med en gang var legge den inn p bloggen min. Da m du laste opp GIF-filen p en side som www.tinypic.com, og kopiere HTML-koden. Den m du legge inn under HTML-visning p bloggen din.

 

Lykke til, bare kom med sprsml om det er noe du ikke fr til:)

 

Lage knappemeny under headeren. (designtips)





Jeg fikk dette til!:D Det var ikke s vanskelig nr jeg prvde:) Derimot tror jeg ikke jeg tr begynne beskrive fremgangsmte. Iallefall ikke nr www.nyde.blogg.no har gjort det kjempebra!

Her er hennes beskrivelse:


Hvordan f knappemeny under header?

Selv om det ser fancy ut, trenger du ikke vre mester i HTML for kunne lage det. Alle kan f det til, til og med du! Eneste du trenger gjre er flge stegene i dette innlegget slavisk for f din egen knappemeny!


Steg 1: G inn p design > rediger > maler.

Steg 2: Trykk CTRL + F (pc) / CMD + F (mac)

Steg 3: Skriv inn blogdescription, og trykk enter.

Steg 4: Finn dette; <p>${BlogDescription}</p> </div>

Steg 5: Fyll inn denne koden rett under </div>;

<div class="mattblacktabs">

<ul>

<li><a href="DINLINK">KNAPPENAVN</a></li>

<li><a href="DINLINK">KNAPPENAVN</a></li>

<li><a href="DINLINK">KNAPPENAVN</a></li>

<li><a href="DINLINK">KNAPPENAVN</a></li>

</ul>

</div>



Steg 6: Plasser linkene du vil ha der det str DINLINK.

Steg 7: Fyll inn navnene du vil ha p de riktige linkene hvor det str KNAPPENAVN.

Steg 8: For tilfye eller minke antall knapper, legger du enkelt til eller reduserer denne linjen her:

<li><a href="DINLINK">KNAPPENAVN</a></li>

Steg 9: Det er viktig at du legger inn denne under forside, innlegg, arkiv og kategorier for ha knappene oppe permanent.

Steg 10: Trykk lagre.

Steg 11: G inn p stilsett (css).

Steg 12: Legg til denne koden p bunnen;

<style type="text/css">


.mattblacktabs{

width: 100%;

overflow: hidden;

border-bottom: 1px solid black; /*bottom horizontal line that runs beneath tabs*/

}

.mattblacktabs ul{

margin: 0;

padding: 0;

padding-left: 10px; /*offset of tabs relative to browser left edge*/

font: bold 12px Verdana;

list-style-type: none;

}

.mattblacktabs li{

display: inline;

margin: 0;

}

.mattblacktabs li a{

float: left;

display: block;

text-decoration: none;

margin: 0;

padding: 7px 8px; /*padding inside each tab*/

border-right: 1px solid white; /*right divider between tabs*/

color: white;

background: #414141; /*background of tabs (default state)*/

}

.mattblacktabs li a:visited{

color: white;

}

.mattblacktabs li a:hover, .mattblacktabs li.selected a{

background: black; /*background of tabs for hover state, plus tab with "selected" class assigned to its LI */

}

</style>

Steg 13: Dette er utseende p knappene, og de kan du f til flyte bedre til i designet ditt ved litt tid og anstrengelse. Farger, border og lengde p knappene velger du selv ved endre disse kodene. Farge og border str tydelig, s det er bare fylle inn, men lengden er alts denne linjen her; padding: 7px 8px; /*padding inside each tab*/. Jeg bruker 7 px 77 px.

Steg 14: Nr du er fornyd med utseende til knappene, trykker du p lagre. N kan du sjekke ut bloggen din med splitter nye knapper! Husk forhndsvise bloggen din fr du trykker lagre!

_________________________________________________________________________________

PS:

- Om du skal lage knappemeny og en av knappene skal vre for eksempel "om meg", m den knappen linke til et av dine innlegg der du forteller om deg selv. Her kan du jo linke til det frste innlegget du skrev p bloggen, eller et nytt et.

- Om du skal linke til flere innlegg, som for eksempel "filmanmeldelser" m du lage en kategori som heter dette, og linke til kategorien og deretter legge alle innlegg som handler om filmanmeldelser under den kategorien. Hos meg vil dette se slik ut:

<li><a href="http://nyde.blogg.no/1254791468_velkommen_til_min_blo.html">OM MEG</a></li>

<li><a href="http://nyde.blogg.no/filmanmeldelser.html">FILMANMELDELSER</a></li>




Tusen takk til http://nyde.blogg.no/designhjelp.html
men, jeg lurer p en ting.. Den siste kaegorien i min meny bli Rosa?? Why? Noen som kan hjelpe?

Egne bilder i sidemenyen (designtips)




Dette er koden du skal bruke.

<img src="BILDEURL" height="BILDESTRRELSE">

Der det str bildeurl m du legge ut "adressen til bildet." Den finner du ved laste opp bildet ditt p www.tinypic.com og kopiere den nederste av de 4 kodene.

Bildestrrelsen har jeg sat til 200, men du kan jo prve deg litt frem.


Hele denne koden legges inn i design-rediger-maler. Du m prve deg litt frem for finne riktig plassering, men jeg har limt koden inn etter:

</tag:linklist>
</ul>
</div>
</tag:if>


Hvis du vil finne dette kan du trykke ctrl+F og skrive inn </tag:linklist> i skefeltet.

For legge inn flere bilder bytter du bare ut BILDEURL koden, og legger hele koden inn en gang til.

Tips:

Det er lurt ha samme strrelsesforhold p alle bildene, ellers blir de ikke like store(bare like hye). Alts enten liggende eller stende bilder i samme format.


Jeg lrte dette av denne bloggen: http://daimls.blogg.no/html.html , s sjekk der om du ikke forstr min forklaring...

Hvis alt dette ble for vanskelig har Benita en kjempeenkel meode(jeg har ikke prvd den enda) se den her:

http://benitasibloggg.blogg.no/1273039663_enklere_mte__f_bilder.html

Hvis sn var Rosa... (+PS-tips)

Har eksperimentert littegranne i PS.

Photoshop tips:

Velg ettellerannet bilde med forskjellige farger p.

G inn p

-Image

-Adjustments

-Selective color

Her kan du velge en farge. prv frst en du ser mye av i bildet ditt.

N kan du endre alt av denne fargen i bildet ditt. Du kan legge til eller trekke fra Gul, Magenta, Cyan, og Svart... I bildet av Vilde p toppen gjorde jeg hvitfargen mer rosa(mer Magenta, og mindre Cyan) og lysere. N er det bare eksperimentere, s kan du f mange merkelige farger p altmulig:)

Nytt design og designtips

Har endelig ftt til f en del av bagrunnen til flge skjermen; Takket vre bloggen til http://www.kristinejb.blogg.no.

her er hennes beskrivelse:

1 G inn p Design -> Rediger -> Stilsett

2 Lim inn denne koden verst i stilsettet ditt;

BODY {
background-image: url("URLURLURL");
background-attachment: fixed;
background-position: right bottom;
background-repeat: no-repeat;
}

3 Click deg inn p www.tinypic.com og last opp det bildet du vil ha som bakgrunn i designet ditt.

4 pne bildet og hyreklikk p bildet. G inn p egenskaper, og kopier den linken som str p Adresse (URL adresse).

5 Lim inn URL adressen i koden der det str URLURLURL. Hermetegnene skal ikke tas bort.

Da har du en fin bakgrunn som flger nedover p siden!

 

Veldig nyttig, s jeg mtte bare dele den videre:)

liker du det nye designet mitt?

, Sokndal

Bor p Haua med mannen min, Thomas, i et oppussingsprosjekt med mye potensiale. Er 25 r. Lrer. Jeg er glad, venn med Jesus, positiv og variert. Har en drss med hobbyer, og liker alt som er kreativt, spennende, og smaker stt! Det skjer s mye bra i livet mitt; Masse sm Mirakler som jeg vil dele med dere!

Instagram: Ingrid0123





Anbefalte Innlegg:





Arkiv

hits